人像攝影是攝影中最重要的領(lǐng)域之一，也是最能體現(xiàn)攝影師藝術(shù)境界的攝影領(lǐng)域之一。以筆者拙見，人像攝影的藝術(shù)境界從低到高，可以概括為賞心悅目、惟妙惟肖、張揚(yáng)個(gè)性、詮釋生命四個(gè)層次。
賞心悅目是一般大眾也包括一般攝影師對(duì)人像攝影作品的基本要求。無論是商業(yè)人像、家庭留念照、新聞人像乃至任何一個(gè)攝影領(lǐng)域中涉及的人像，無論是被攝者、攝影者和觀看者，只要無特殊目的，無不希望看到賞心悅目的人像，而使觀眾、聽眾的身心得到愉悅是任何藝術(shù)形式最重要的目標(biāo)之一。
賞心悅目首先成為商業(yè)攝影師和顧客共同追求的目標(biāo)。而現(xiàn)代攝影的發(fā)展從技術(shù)上以較輕易地解決了很多前輩攝影家很難或無法解決的問題，因而使實(shí)現(xiàn)賞心悅目這一境界變得相對(duì)輕松一些，對(duì)于商業(yè)攝影來說。這一境界的人像攝影作品，除了對(duì)攝影師本身的素質(zhì)提出要求之外，還依賴于一些客觀因素，如：優(yōu)秀的化裝師、美麗的服飾、精致的道具，高檔的攝影器材、高級(jí)的燈光、設(shè)備先進(jìn)的攝影棚，高級(jí)的照片后期加工系統(tǒng)、精美的裝裱和精心的編輯策劃等等。對(duì)于這一境界的人像攝影來說，非攝影本體語言過多的介入和攝影本體語言的淡化是最大的缺陷。所謂攝影本體語言就是攝影技術(shù)、藝術(shù)的獨(dú)特表現(xiàn)手段，包括膠片的運(yùn)用、曝光的控制、攝影用光和構(gòu)圖的經(jīng)營(yíng)等等。而非攝影本體語言主要是指原本對(duì)攝影起輔助作用的非攝影表現(xiàn)手段，如化裝、服飾、道具等等。
在這些人像攝影中，攝影本體語言一般較為淡化，而在所剩無幾的攝影本體語言中，絕大多數(shù)已成為一種固定的模式和套路，甚至還會(huì)有所扭曲。比如在用光上說，為了迎合大眾口味，更多地采用了正面光和柔光；在曝光上說，為了使膚色顯得更白，經(jīng)常采用曝光過度的方法。
但所有這些都是為了顧客，這是無可厚非的。賞心悅目就是使顧客和普通大眾的身心得到愉悅，所以，這種人像攝影本身就是攝影藝術(shù)的重要組成部分，也正是這種賞心悅目的攝影作品把萬千大眾吸引到影樓里，而這成為中國(guó)攝影藝術(shù)尤其是業(yè)余攝影藝術(shù)發(fā)展的重要經(jīng)濟(jì)支柱。
既然攝影作品具有吸引大眾的能力，就說明攝影作品具有引導(dǎo)大眾的審美傾向的能力。這種以賞心悅目為代表的商業(yè)人像攝影流行十年以來，大眾的審美傾向已經(jīng)在悄悄地發(fā)生改變。
而且，近年來，隨著一批極富藝術(shù)表現(xiàn)力的青年攝影師對(duì)商業(yè)攝影的突出貢獻(xiàn)，使的目前的人像攝影正呈現(xiàn)蓬勃發(fā)展的態(tài)勢(shì)。
二、惟妙惟肖
攝影術(shù)的出現(xiàn)使得人像再現(xiàn)的“相象”問題變的輕而易舉，當(dāng)代人像攝影的發(fā)展又似乎脫離了這一發(fā)展方向，尤其是流行的當(dāng)代商業(yè)人像越來越不象本人，而離惟妙惟肖的距離也顯得更為遙遠(yuǎn)。這里的惟妙惟肖當(dāng)然不僅僅是簡(jiǎn)單的“相象”，而是在賞心悅目基礎(chǔ)上的神形兼似。
這一境界的人像攝影作品，一般具有以下主要特征：
1、攝影本體語言和非攝影本體語言的正確運(yùn)用。
攝影本體語言的運(yùn)用不以是否賞心悅目為唯一依據(jù)，而以能否表現(xiàn)人物的神態(tài)特征為主要依據(jù)，用光自然考究，曝光準(zhǔn)確，體現(xiàn)正常膚色及質(zhì)感?；b道具不過分張揚(yáng)和嘩眾取寵?；b的目的不時(shí)掩蓋什么，而是要進(jìn)行襯托，道具只是修飾而不是表現(xiàn)什么。
2、精妙的神態(tài)捕捉和眼神塑造神態(tài)的捕捉是攝影師永恒的主體，也是一幅人像攝影作品能否做到惟妙惟肖的關(guān)鍵。，在柔美型的當(dāng)代人像攝影中，應(yīng)該說在這一點(diǎn)上做得是很不錯(cuò)的。在在眼神的塑造上就有所欠缺了。這主要是由于攝影用光的平淡造成的。正面的柔光所營(yíng)造的高調(diào)是很難突出眼神的。所以通過光線的運(yùn)用來表現(xiàn)人物的眼神是這一境界的人像作品的關(guān)鍵。
人像攝影中個(gè)性的張揚(yáng)可以分為兩個(gè)方面，一是張揚(yáng)被攝人物的個(gè)性，二是張揚(yáng)攝影者的個(gè)性。從被攝影者的角度出發(fā)，拍攝人像的目的無非是留念、欣賞及展現(xiàn)自己的個(gè)性魅力。從這一點(diǎn)上說，攝影師就是要幫助被攝者展現(xiàn)自己的個(gè)性魅力。而從攝影者的角度出發(fā)，他作為一個(gè)藝術(shù)作品的創(chuàng)作者，要通過攝影手段、借助于模特的表現(xiàn)能力來表現(xiàn)自己的攝影創(chuàng)意，來體現(xiàn)自己的攝影風(fēng)格乃至通過攝影語言來訴說自己對(duì)生活的確理解。
這一境界的人像攝影作品通常具有以下特征：
1、獨(dú)特的攝影本體語言
從攝影語言的運(yùn)用上說，第一境界人像攝影作品的攝影語言運(yùn)用一般流于平淡，第二境界人像攝影作品的攝影語言運(yùn)用趨于自然，第三境界攝影作品的攝影語言運(yùn)用重在卓然不群。用光是攝影最獨(dú)特的本體語言。
如謝墨拍攝的《對(duì)影雙姝》，巧妙地利用陰影，營(yíng)造了奇妙的錯(cuò)覺，令人過目難忘。又如朱恩光的《圣徒》，柯林·托馬斯的《一線光明》，薩博·亞歷薩頓的《純》等等。攝影本體語言妙處體現(xiàn)得淋漓盡致。
2、獨(dú)特的而簡(jiǎn)練的戲劇性情節(jié)
如阿德萊爾·穆薩威拍攝的《生命中的陰影》，畫面中的男女主人公在攝影者苦心經(jīng)營(yíng)的光影效果中訴說著一段耐人尋味的故事。它不是一部電視劇，但卻似乎比一部電視劇要說的更多。當(dāng)然，這幅作品在用光和構(gòu)圖上也都有獨(dú)到之處。
3、展現(xiàn)對(duì)人和自然關(guān)系的獨(dú)特理解
純粹的人像攝影也許是不包括自然的，但在這個(gè)特殊的環(huán)境危機(jī)時(shí)代，不少攝影者把鏡頭對(duì)準(zhǔn)了自然，對(duì)準(zhǔn)了人和自然的關(guān)系。或是熱情的謳歌，或是尖銳的批評(píng)。不管是卡爾·考雷的《人與太陽》還是易水生的《人與太陽》，都表達(dá)了人與自然融合的渴望。
4、強(qiáng)烈的視覺沖擊
無論是匠心獨(dú)具的光影、別出心裁的構(gòu)圖還是創(chuàng)新大膽的鏡頭運(yùn)用，其目的都是產(chǎn)生強(qiáng)烈的視覺效果。
張揚(yáng)被攝人物的個(gè)性就是使拍攝出來的人像攝影作品要與眾不同而富于戲劇性的。而攝影者個(gè)性的張揚(yáng)要通過自己個(gè)性化的攝影本體語言來展現(xiàn)自己對(duì)攝影的理解、對(duì)被攝人物的理解、對(duì)人像攝影的理解，甚至對(duì)生活的理解，所以從某種意義上說攝影作品就是攝影者無聲的自白。
