攝影展現(xiàn)場
2013年10月11日下午，由中國美術(shù)館、中國攝影家協(xié)會、亞洲影藝聯(lián)盟（臺灣）、郎靜山藝術(shù)文化發(fā)展學會（臺灣）共同主辦的“靜山遠韻——郎靜山攝影藝術(shù)特展”中國美術(shù)館舉行。這是郎靜山的作品首次在中國美術(shù)館集中亮相。展覽開幕之際，郎靜山之女郎毓文將向國家捐贈郎靜山攝影作品134幅，為中國美術(shù)館**收藏。展覽將舉辦至10月30日。
新聞發(fā)布會現(xiàn)場
對于此次展覽盛事之緣起，中國美術(shù)館范迪安館長說到：中國美術(shù)館以收藏、保存、展示和推廣現(xiàn)代以來中國美術(shù)優(yōu)秀作品為主要職責，但與此同時，也觀照現(xiàn)代以來中國攝影藝術(shù)的發(fā)展，擇名家與佳作展示入藏，與美術(shù)作品共同匯成現(xiàn)代中國的視覺圖像譜系。時值中國美術(shù)館建館50周年，我們設(shè)立“影像中國——20世紀中國攝影名家”系列典藏項目，以期推動攝影藝術(shù)的國家收藏。20世紀30年代即以“中**一攝影師”成名，被公推為“亞洲攝影之父”的郎靜山先生，當之無愧地成為“影像中國——20世紀中國攝影名家”系列典藏項目的開篇之士。
自攝影誕生發(fā)展至今，經(jīng)歷了一個半世紀的發(fā)展歷程，留下了眾多攝影名家的精品力作，而郎靜山先生的集錦攝影在國際攝壇奠定了獨樹一幟的藝術(shù)地位。早在20世紀二十年代，郎靜山將西方舶來的攝影術(shù)與中國傳統(tǒng)的畫理相融合，運用繪畫技巧與攝影暗房曝光的交替重疊，創(chuàng)造性地開拓出“中國集錦攝影藝術(shù)”，并以集錦攝影獨步天下。1928年，郎靜山擔任上海時報首任攝影記者，成為中國新聞史上第一位攝影記者。此后他成功地進入國際眾多的攝影比賽。1932年創(chuàng)作的《柳蔭輕舟》入選日本攝影沙龍后，1934年，以黃山峰樹為主題的第一張集錦攝影作品《春樹奇峰》滿載著世人的驚羨眼光問世，從此開啟郎靜山在攝影藝術(shù)創(chuàng)作道路上的輝煌里程，創(chuàng)下了1000多幅次作品在世界的沙龍攝影界展出，屢獲大獎的輝煌紀錄。1944年，美國攝影學會為他舉辦攝影展，曾巡回美國39個城市展出，1980年還被美國攝影學會選為世界十大攝影師之一。
作為中國的畫意攝影之先驅(qū)，郎靜山的攝影作品，重在表達中國畫的美學意境。其作品既講究構(gòu)圖，又注重謝赫六法中的“氣韻生動”；既有宋元山水那種大氣磅礡的風貌，又有文人畫的淡泊特質(zhì)。其暗房更是較早地運用各種手勢遮疊，不囿于媒材的綜合利用，有時以漸遠漸淡的手法制造輕盈的感覺與無限的空間,有時又以濃厚的色調(diào)呈現(xiàn)出深遠的空間，都有一股特殊的氣韻，將藝術(shù)之生命力巧妙升華，其《仙山樓閣》、《松蔭高士》、《曉汲清江》等作品即是最好的見證。
在中國攝影史上具有開創(chuàng)地位的作品——《中國》，在所有郎靜山的藝術(shù)中是最具時代意義的。在視覺的表達上，《中國》充滿視覺沖擊力。它是單純的黑白對比，而大面積的黑巖，擴大了長江氣勢上的雄偉，也是絕非傳統(tǒng)唯美的模式。在制作的方法上，二＋年代不僅在東方，在西方也是沒有人會直接用枯筆在底片上作粗獷的表現(xiàn)的。在沖洗放大黑白攝影作品的同時，郎靜山加入繪畫的趣味。整個展覽分為集錦、人文、畫意三大篇章，展出中國山、人與自然、集錦創(chuàng)意、大陸風景、臺灣鄉(xiāng)土、人物攝影、氣韻、線條的游戲、人體疊影9個主題。展覽中既有被人們所熟識的集錦攝影作品，又有郎靜山鮮于面世的紀實攝影作品；既有集錦攝影作品的完美呈現(xiàn)，又有作品創(chuàng)意過程的細節(jié)縱覽；還包括通過新媒體的動態(tài)演示。此外，還有珍貴的文獻和實物資料，是對郎靜山攝影藝術(shù)的全方位展示。
郎靜山用一生幾近癡迷的執(zhí)著，為攝影藝術(shù)創(chuàng)作和推動攝影藝術(shù)的發(fā)展作出了卓越的貢獻。在向中國美術(shù)館捐贈的作品中，有34幅是由郎靜山當年親自沖洗的原作，這部分作品的歷史和藝術(shù)價值彌足珍貴；此外，100幅運用專業(yè)數(shù)碼輸出技術(shù)微噴的限版收藏級作品，也具有相當?shù)姆至?。這134幅作品的捐贈，填補了國家美術(shù)收藏的一項空白，也為“影像中國——20世紀中國攝影名家”系列典藏項目開啟先河。
展覽開幕之際，中國美術(shù)館還舉辦了“靜山遠韻——郎靜山攝影藝術(shù)學術(shù)研討會”。
